Gritos y Susurros

“Sully”, un héroe americano más. De Clint Eastwood Hemos visto películas en que los héroes americanos se convierten en los protagonistas de  historias, algunas adaptadas de obras literarias, otras originales, hechas a la medida de los ideales políticos de los directores que las llevan a la pantalla. Clint Eastwood, continúa esa serie de modismos, iniciada desde los mismos orígenes del cine estadounidense. Los años dorados de esa industria, tan prolífica para “la utilería técnica” del cine mundial, dieron cineastas tan importantes como Frank Capra que hizo su famosa “El caballero sin espada”, protagonizada por el gran James Stewart; Sidney Lumet que construyó la magnífica “12 hombres en fuga”, protagonizada por Henry Fonda y “Sérpico”, interpretada por AlPacino. El otrora actor de tantos títulos célebres por su popularidad que después decidió actuar, producir y dirigir sus propias películas, viene este año con su nueva obra llamada “Sully”, luego de otros filmes que ...

La luz entre los océanos. De Derek Cianfrance Que las historias que el cine esté contando provengan de la literatura no es nada nuevo. Hay que agradecerle a ese arte narrativo, las innovaciones más importantes que el cine  ha implementado  a lo largo de su corta vida. Por ejemplo, los juegos con el tiempo que se traducen en flashbacks,  han sido utilizados por múltiples directores hasta hoy, causando incluso sorpresas dentro de las nuevas generaciones, gracias al tremendismo del cine comercial actual, el cual bebe de las películas predecesoras. O las narraciones de historias interconectadas por alguna circunstancia que ocurren simultáneamente o  la recreación de vidas que no tienen ninguna relación, aparentemente, o las obras contadas desde diferentes puntos de vista: en primera, en segunda o en tercera persona. Todas esas formas narrativas provienen de la literatura. Hay un auge de adaptaciones cinematográficas de novelas escritas en diferentes tiemp...

Sueña la internet con internet, de Herzog De Werner Herzog A sus setentaicuatro años el director muniqués, Werner Herzog , presenta su documental número catorce. “Lo and Behold: ensueños de un mundo conectado” es una de esas piezas salidas de cualquier exposición lógica que apunta más a consolidar la manía del director de escudriñar la médula de eso que algunos filósofos llaman naturaleza humana y de la cual, los antropólogos han denigrado como un rótulo determinista.  No es una de sus películas mejor logradas, en algunos casos hasta parece más un  juego megalómano de un hombre acostumbrado a mirar aquellas cosas que la mayoría de la gente no mira, pero es una digna representante de esas obras realistas que suele regalarnos el autor, para el cual, la realidad y la ficción no tienen diferencia.  Y es que Herzog es un director inusual, podría decirse incluso que es un pensador crudo sobre los orígenes de los sentimientos como la estructura fundamental de la ...

La doncella De Park Chan- Wook De las obras llenas de vértigo tan consumidas por los espectadores occidentales, este director surcoreano, se desmarca con una obra adaptada de la novela de la escritora británica Sarah Waters que tiene por título “Figersmith”.  Chan-Wook Park viene precedido de títulos como “Simpathy for Mr. vengeance”, “Oldboy” y “Lady vengeance”, llamada muy publicitariamente,  “La trilogía de la venganza”. Recientemente continuó con sus demostraciones grandilocuentes con la película “Snowpiercer” una  pieza distópica que intenta mostrar la segregación económica de clases sociales apiñadas en un tren del futuro. Pero, ahora, por obra de magia, el cineasta coreano aparece con esta obra de características distintas y hasta diría uno que opuestas a las pretensiones anteriores. “Handmaiden” viene rotulada por una novela que la precede y además con las dificultades propias de las adaptaciones literarias que deben ceder quizás algunos de sus propó...

El capitán de sueños que se marchó con el sargento pimienta  De Matt Ross En tiempos de homogeneidad social despuntan diferencias culturales que chocan contra los parámetros colectivos que insisten en uniformar al hombre contemporáneo. Sin embargo, la fuerza centrípeta acumulada por la costumbre tiene, de tanta repetición, un enorme poder que, afortunadamente, ha sumado contradictores en tiempos de crisis, como los que vivimos actualmente. Los hombres y las mujeres hemos llegado a experimentar una anomia que nos viene horadando, que nos viene arrinconando  hacia los muros fríos de la incertidumbre. Algunos grupos han recurrido a sectas que han querido escapar del consumismo capitalista que ha dejado en un estado de extrema soledad  a millones de personas sobre el planeta. ¿Se puede vivir alejado del mundo y, rebatiendo las premisas de ese mundo, construir una vida mejor? Un director, actor, productor; un artista estadounidense  nos ha puesto a...

Pasolini de Abel Ferrara. Lastimosamente la vida de un director como Pier Paolo Pasolini ha sido una excusa recurrente para deformaciones, para exposiciones arbitrarias y para disertaciones estéticas poco profundas. El mundo ha conocido tan poco a un hombre y al mismo tiempo lo ha mencionado tanto que todo lo que pueda decirse de aquel, todavía transita en la plena oscuridad. Ni siquiera la sensibilidad italiana, quizás la más lograda del campo artístico, ha tenido el tono suficiente para definir acertadamente los contornos visibles e invisibles de la personalidad del director más polémico y más diverso que ha tenido ese país europeo. La obra de Pasolini es a la vez el compendio y la profundidad. De sus trabajos literarios no queda duda alguna de ese estilo oscuro pero cargado de ideas expuestas con sobrada pasión. Sus ensayos sobre arte, constituyen un conjunto de posturas llenas de tinte político. En ellos se mezcla la agudeza de la razón mezclada con la exposición de...

  Amor, muerte y maldad en Macbeth                                         De Justin Kurzel Una adaptación cinematográfica de William Shakespeare siempre genera expectativa. Tal vez porque el nombre del escritor inglés ha permanecido como una de las grandes cimas de la literatura clásica a lo largo de los últimos cuatro siglos. Además, la dificultad de convertir un lenguaje estético a otro supone una familiaridad con ambos. Para llevar   a cabo semejante trabajo, los guionistas   Jacob Koskoff y Todd Louiso   escriben una versión fílmica de Macbeth . En ella, los textos rinden fidelidad a la obra escrita en el año 1606 con algunos desvíos que no difuminan la esencia de la obra. No sólo la descripción de las atmósferas, sino la caracterización de   personajes e...

  Los años de la amnesia                                              De Zhang Yimou Las películas exuberantes del director más celebrado de China son exhalaciones naturales, obras íntimas que se volvieron importantes internacionalmente por la excesiva publicidad que los medios le han brindado a este director. Zhang Yimou, es ese autor que representa   a una vanguardia cinematográfica que pudo combinar películas, dentro de su obra, capaces de agradar al público multitudinario así como a la crítica especializada. De sus filmes conocidos y mostrados masivamente, “La casa de las dagas voladoras”, “Hero” y “La maldición de la flor dorada”, han quedado la fama y el ruido. Pero de filmes como “Sorgo rojo”, la semilla del crisantemo”, “Linterna roja”, ...

  Ovejas   Grímus Hákonarson es el director de esta película que se ganó el premio Un cetain regard en Cannes.   Es su segundo largometraje. Cuando recibió el premio, uno de los más prometedores para cualquier cineasta, se lo dedicó   a las ovejas. Pero esta aparente exageración adquiere todo el sentido del mundo si se mira a los actores que se encargan de conducir   a estos animales. Sigurður Sigurjónsson y Theodór Júlíusson hacen un trabajo bien logrado, no solamente en lo que tienen de sobrios, sino en aquellos momentos   en los que son exigidos por la turbulencia de las acciones. Su registro aparece uniforme en cada uno de los diálogos y su sobriedad, desplegada magistralmente, brindan dosis de asertiva confianza en el espectador. “Hrutar” es un poema visual sobre el amor de hermanos. Ambos, hombres solitarios viviendo en parajes inhóspitos, comparten el cuidado milenario por unas ovejas de raza. Más que una simple tropa de anima...

Hail Caesar!   Una película de los hermanos Coen siempre suscita las máximas expectativas. De su larga trayectoria como cineastas, se encuentran obras imprescindibles que demuestran el talento de estos hombres que han dedicado toda una vida al arte audiovisual.   Cada una de sus historias, cada uno de sus planos, todas las ideas que han consignado en la pantalla dejan un plus en las mentes de los espectadores. Ambos son conocedores de su oficio; entre sus obras encontramos reflejos de la cultura estadounidense, tratada como si habláramos de verdaderos historiadores que han sabido valorar el folclor de esa nación tan rica en acontecimientos autóctonos, mucho antes de que entrara en la dinámica globalizadora de la que se ha apropiado como su baluarte económico y político. Si algo le han legado a la filmografía de los Estados Unidos, es esa capacidad narrativa en la que hombres y mujeres de territorios tan disímiles han vivido una vida única que aseguran un regist...

  La invitación    De Karin Kusama                                                                              El cine no es ajeno a   esa eterna pretensión humana de encontrar aquello que pueda aliviar esa profunda incertidumbre que le genera la vida. Y eso ha sido un ir y venir de ensayos de respuesta sin un fondo seguro en el cual poner a descansar el alma. Una película como “Coherence” muestra las influencias que los astros podrían tener sobre el comportamiento humano. Lars von Trier, con su obra “Melancolía” llega a   un retiro provisional de ese universo interno que la p...

  El hijo de Saúl                                                                    De Lászlo Nemes                                                                                             ...