Gritos y Susurros

Temporada para matar, una simple vendetta Una temporada para matar (2013) El cine se ha tornado uno de los medios favoritos para recordar hechos recientes, que por su novedad aun permanecen en la nebulosa de la conciencia humana. Acontecimientos catastróficos como la Tormenta del desierto , o el genocidio de Ruanda empiezan hoy a mostrarse en la pantalla grande, dos décadas después de que se hubieran presentado. Es como si las películas ocuparan el lugar que los libros de historia o las novelas históricas tuvieron en algún momento. Hace apenas dieciocho años que la última guerra de los Balcanes finalizó. La confrontación fratricida entre las distintas etnias, los grupos religiosos (musulmanes, ortodoxos y católicos) y los sectores políticos, con la colaboración de fuerzas multinacionales como la ONU,  hizo recordar a  la humanidad que la guerra es una práctica permanente y que, en territorios tan diversos, es posible que los odios se exacerben hasta el exterm...

Los juegos del hambre: en llamas Los juegos del hambre: en llamas de Francis Lawrence                                                  Cada vez más surgen propuestas cinematográficas basadas en novelas escritas para complacer los gustos de un nuevo público que se debate entre la adolescencia y la adultez. Ese es el caso de Las crónicas de narnia y Harry Potter, best sellers literarios que nos muestran mundos pasados que recrean historias fantásticas en donde el tiempo y el espacio no son óbices para exacerbar la imaginación. Asistimos a la proliferación de “mercaderes-productores” que yacen atentos  a las obras  contemporáneas que se consumen masivamente por una sociedad que ya no ve en la lectura clásica una verdadera opción de conocimiento y recreación de la  existencia debido a que aquella, acostumbrada a las historias profundas, de...

El abogado del crimen, un film de corte moralista.                             Brad Pitt y Michael Fassbender En otro tiempo los grandes novelistas se inmiscuyeron en la elaboración de los guiones que Hollywood utilizó correctamente. En esa empresa se embarcaron John Dos Passos, Graham Green, Tennessee Williams y William Faulkner. Quizás la sensibilidad del público  era propicia para la comprensión de historias bien logradas, argumentos que requerían un poco más del espectador y que, al mismo tiempo, permitieran la elevación del arte cinematográfico hasta un lugar importante dentro de las prioridades de vida de las personas. Sin ser novelistas propiamente dichos, algunos guionistas  geniales como Joseph Mankiewicz o Billy Wilder, acertaron  en la creación de argumentos profundos, en los que el adentramiento en los laberintos psíquicos jugó un papel muy importante, en donde la caract...

Gravity de Alfonso Cuarón Sandra Bullock y George Clooney De  las películas de ciencia ficción en las que  miembros de la NASA se adentran en lo más  recóndito del espacio y luego con los artilugios propios de la tecnología y comandados por individuos que de repente se convierten en héroes, regresan a la tierra con la alegría de haber salvado a la humanidad del cataclismo, Gravity se desmarca  para introducirnos, por un efecto de “presencialidad” gracias a las maravillas del 3D, en el drama  personal de una heroína. Ryan Stone y Matt Kowalski, dos miembros de una tripulación embarcada en una maniobra de rutina, se ven envueltos en una lluvia de  escombros orbitales debido a la destrucción de un satélite espacial ruso que colisiona contra  la estación estadounidense. Ambos personajes luchan por encontrar un lugar seguro que les permita regresar  a casa. La película lleva impreso el sello de Alfonso Cuarón, el director mexican...

Hunger de Steve McQueen, el director. Steve McQueen y Michael Fassbender Sólo tres largometrajes convierten a Steve McQueen en uno de los directores jóvenes más crudos  y polémicos de la última década. Sus películas son un canto a la tragedia moderna: la soledad reinante que se adivina en los rostros inexpresivos de los personajes, hombres y mujeres que son víctimas paradigmáticas de los nuevos fenómenos sociales que corren y, tal vez, por su novedad, no hemos encontrado los códigos apropiados para descifrarlos. Tanto Hunger(2008) como Shame(2011) retratan la claustrofobia de los espacios. Pero el verdadero encerramiento es aquel que enfila los espíritus hacia la propia desesperación en un mundo interior que no encuentra satisfacción en los estímulos exteriores. No hay salidas. Sólo el martirio del cuerpo podría brindar un poco de alivio al sufrimiento. En la primera película, McQueen ofrece un escueto cuadro sobre el drama de un hombre. Más que la figura de...

Todd Solondz Todd Solondz (1959) Tras los rostros de personas normales, a menudo encontramos vidas desencajadas, sensibilidades maltratadas por relaciones invisibles que apenas adivinamos por unas vidas públicas ejemplares. La sociedad regula parámetros de comportamiento, establece  normas, modos de ser y de pensar, dice quiénes  son “los monstruos”, quiénes los hombres, las mujeres, los niños, las niñas, los ancianos y las ancianas que pasan por la vida sin inmutar la calma. La disfuncionalidad se ha venido construyendo como un modo  convenido de marginalización social. Esa disfunción es efectiva especialmente cuando tocamos uno de los temas más caros para la sociedad: La familia. Y la controversia se dispara frente a los ataques de dicha institución en un contexto tan complejo como el de los Estados Unidos. Cuestionar las relaciones filiales es lo mismo que desestructurar los cimientos de la moral. Con ello se menoscaba el imperio por dentro pes...

Grandes actores, Toshiro Mifune Toshiro Mifune Podríamos decir que cualquiera que haya visto una película japonesa, puede identificar al hombre promedio de esta isla por un rostro. Toshiro Mifune es el actor que tuvo la fortuna de trabajar con los mejores directores nipones de su larga historia cinematográfica. Varios de ellos, estarían dentro de los cineastas más importantes y más influyentes en el cine de la actualidad. Directores como Ishiro Inagaki, Kenji Mizoguchi, Masaki Kobayashi y el más conocido de todos en Occidente, Akira Kurosawa, lo incluyeron como pieza fundamental de sus trabajos.  Las cualidades como actor de Mifune dieron un toque de universalidad al cine de Japón, especialmente en momentos en que la filmografía de ese país se abría al mundo, luego de la debacle ocurrida con la derrota en la Segunda guerra mundial. Las producciones parecieron adquirir un tinte de  apertura, como una especie de perdón ofrecido por medios estéticos. La vasta y...

Grandes actores, Bruno Ganz Bruno Ganz en   El cielo sobre Berlín Desde el año 1976, Bruno Ganz  inicia su trabajo conjunto con el director alemán Win Wenders. Sus obras, constituyen películas que pueden mostrarse como una declaración filosófica sobre el mundo. En las historias narradas no sólo habitan personajes con una profundidad psicológica indudable, sino que las imágenes, siempre bien compuestas, nos sugieren algo más. Una desgarradora impresión existencial que habla por boca de individuos afectados por las condiciones del mundo moderno. Ese carácter alemán o como quiera llamársele, esa personalidad social, para  seguir a algunos psicoanalistas, parece  objetivarse en los rostros  desencajados de los hombres y las mujeres que no parecen felices y, además, no existirían  motivos suficientes para  considerar la existencia cotidiana como algo digno de alegría.  El actor suizo  ha sabido  interpretar a los personajes de...

G randes actores, Federico Luppi O el mundo es muy grande o es demasiado corto. Los actores que se han considerado buenos se impusieron de una vez y para siempre por el cine comercial de los Estados Unidos o por la televisión de nuestro país.  Es como si el pasado no existiera, como si lo que construyeron todos nuestros padres fundadores del arte actual, estuviera oscurecido por la mancha del olvido. Se nos fue de la memoria que el cine sólo tiene un siglo  y que, frente a los miles de años que tienen las artes clásicas, estamos ante una expresión estética joven.Hemos tenido buenos actores desde siempre.Esa parece ser la característica del actor argentino Federico Luppi, un hombre nacido en 1936, con nacionalidad española pero tan latinoamericano como pocos. Su larga carrera actoral se extiende desde los años sesenta, por lo menos en papeles de alguna trascendencia como el que protagonizara para el maestro Leonardo Favio: El romance de Anicet...