Entradas

Mostrando las entradas de enero, 2013
Imagen
El Caballo de Turín o el eterno retorno de Béla Tarr                                                                El caballo de Turín-Béla Tarr Sucede en Italia, al norte, un cochero azota y golpea insistentemente a un caballo que arrastra pesadamente la carga del carruaje. Al frente, un hombre de bozo prominente contempla la escena. Súbitamente, se acerca y abraza por el cuello a ese triste jamelgo. Las palabras pronunciadas lo dejan sin aliento: “Mutter, ich bin dumm!” (“¡Madre, soy idiota!”)…Así versa el preámbulo de El Caballo de Turín. Pero, ¿qué pasó con ese caballo? se pregunta Béla Tarr, el director de esta apuesta audiovisual revolucionaria, no porque sus planos sean novedosos, sino porque se atreve a proponerlos, en un momento en que parecen más una obra de museo cinematográfico que cualquier otra cosa...
Imagen
La maldición de un proscrito                                                                   Kárhozat-Béla Tarr                                                   Kárhozat, La condena en español, constituye la quinta película del director húngaro Béla Tarr, en la que se aprecian algunas de las características de su obra, presencia imprescindible de la creación cinematográfica contemporánea. Uno puede obviar el cine de algunos cineastas, incluso si cumplen con los mínimos de calidad que requiere el medio para seguir siendo arte, pero no es posible desprenderse de las películas de Murnau o de Eisenstein, de Hitchcock o Bresson, de Visconti o de Sica, de Buñuel o Bergman, de Lynch o ...
Imagen
Los delirios del diablo y la nostalgia del tiempo                                                                      Satantango-Béla Tarr Sátántango, traducida al español como Tango satánico de 1985 es una obra literaria del novelista húngaro Laszlo Krasznahorkai. Son de su autoría, también, El prisionero de Urga (1994), Circunstancia de Gracia (1986), Melancolía de la resistencia (2001), Al norte de la montaña, al sur el lago, al oeste el camino (2005) y Guerra y Guerra (2009). Es ya reconocida por los círculos cinematográficos y literarios, la colaboración que ha mantenido con el director Béla Tarr, un coterráneo que se vislumbra en el escenario fílmico como uno de los más grandes directores de las últimas dos décadas.  La transgresión de los parámetros de duración que no sobrepasan las ...
Imagen
SENDEROS DE CINE Piso 13-Josef Rusnak El camino que le ha tocado transitar al cine  en su aspiración por convertirse en obra de arte ha sido bastante farragoso. Sus obstáculos, sin dudas,  se le han  impuesto desde su mismo nacimiento y quizás la primera razón para ello es que su madre natural  es hija de la artificialidad: la tecnología. Los mismos estetas, cuando, construyen las categorías conceptuales sobre lo sensible, se refieren fundamentalmente a las  denominadas artes clásicas. Se preguntan: ¿cómo este engendro, mitad tecnología y mitad humano, se atreve a reclamar un lugar en el palco de las bellas artes desde su condición de cyborg representado? Pero, admitiendo que el cine ya se ganó el lugar que tanto le ha costado adjudicarse, habría que preguntar por su deber ser, o más exactamente por si esta creación juega un papel importante en las actividades propias de la existencia humana. En primer lugar, el compromiso que tiene no es otr...
Imagen
Luis Alberto Álvarez Córdoba, un maestro En la presencia de un payaso-Ingmar Bergman Páginas de cine,   no es sólo un libro de crítica cinematográfica. Publicado en dos volúmenes entre los años 1988 y 1992, también es la obra de un pensador, de un verdadero cultor de lo que significa mirar las distintas aristas que un contexto social tan complejo como el colombiano nos presenta. Su autor, una combinación algo extraña de sacerdote claretiano e incendiario de la palabra nos muestra un retrato algo duro de nuestra realidad, pero sin ocultar esa profunda nostalgia que inspiraba en él, la elaborada cinematografía realizada en otras latitudes  que le hacía envidiar el cine de los maestros y que de vez en cuando permitía que se le escaparan frases cargadas de insatisfecha aspiración fílmica. El libro de Luis Alberto Álvarez, editado por la Universidad de Antioquia, contiene reflexiones largamente incubadas en su poderosa capacidad analítica. En él, los comenta...
Imagen
PARA DECIR ADIÓS AL MAESTRO Leonardo favio El  5 de Noviembre del año en curso ha dejado de respirar el artista audiovisual más original, más completo y  más genial que ha dado esta parte del mundo en las últimas décadas. Dudo mucho que el empobrecimiento promedio de las expresiones cinematográficas actuales, pueda siquiera aproximarse a la hondura y sutileza de una obra tan grande como la del cineasta argentino y que por ello mismo, el envilecimiento de las propuestas presentes permita la superación del hoyo negro en que nos encontramos en esa materia. Jorge Fuad Jury nace en  Las catitas, Mendoza, un 28 de mayo del convulsionado año de 1938, un año antes de la segunda gran conflagración mundial y a unos pocos lustros de que su gran amor, el general Perón, se encaminara a la Casa Rosada, para erigirse por siempre en el motivo de inspiración de su vida pública. Y es que su pasión por aquel militar no puede decirse, ni mucho menos, que sea impostada, ...
Imagen
Los pupilos de Geronte La balada de Narayama-Shohei Imamura Dos películas, pudieran ilustrar uno de los problemas más importantes del mundo moderno, aunque descuidado o difuminado por la vergüenza que nos genera el olvido manifiesto a esa población: Los ancianos. La balada de Narayama (1983) y Sang Woo y su abuela (2002), son, ambas, una declaración de amor a ciertos viejos, de contextos lejanos que tienen como fondo común, además del etario, esa sensación de que la continuidad del tiempo no se detiene, para llevarnos a todos, niños, jóvenes y ancianos al encuentro con el infinito. La primera de estas obras, es un cuadro de costumbres que suena bastante original, rival de las obras realizadas por Yatzunary Ozu, un cineasta paradigmático de ese momento, aquel que mostraba un modo de vida, un tanto paradisiaco, donde las comunidades japonesas gozaban de un conjunto armónico de situaciones, contrapuesto al que propone Shöhei Imamura en la hermosa película que nos e...