Gritos y Susurros

  Lo nuevo de Sofía Coppola Bill Murray y Rashida Jones Una nueva propuesta cinematográfica se estrena este año en la plataforma de streaming, Netflix, cuyos alcances no superan los expuestos en otros filmes, pero sin duda, constituyen un sello de identidad ya reconocido de la directora estadounidense Sofía Coppola. Ella no es una artista que estrene obras frecuentemente sino más bien pretende consolidar un sello que le marque una carrera sólida dentro del muy difícil campo fílmico, liderado por monstruos de la industria que devoran a las nuevas figuras. Pero, aunque ella no lo es, sus películas siguen siendo consumidas por un público sosegado, no sucedáneo de las grandes producciones comerciales del Hollywood actual. En su trabajo se pueden apreciar ciertas búsquedas, en consonancia con temas que para ella son trascendentales y que quiere exponer como si de una muestra pictórica se tratara. No obstante, su deseo de diferenciación creativa no es deliberado, sino producto de una...

  Allá te espero De George Clooney   Seguramente, con el tiempo y la experiencia en el campo, George Clooney se convertirá en un buen director, sobre todo por sus deseos de abordar nuevos proyectos cinematográficos que son para nada fáciles. Con “Cielo de medianoche”, novela de la escritora Lily Brooks-Dalton, asume un reto exigente como autor debido a la construcción de escenarios agrestes en mundos postapocalípticos, propios de las obras de ciencia ficción. A eso hay que agregar, que la película se aleja de esas historias mesiánicas en donde se priorizan los efectos especiales de incandescencias mediáticas para recaudar más taquilla. Por eso era de esperar, para quienes han leído la obra narrativa escrita, que la fuerza del filme descanse en la creación de atmósferas, en la calidad de las interpretaciones y en las tensiones emocionales, estas últimas notoriamente construidas como un esfuerzo de la belleza humana por tenderle la mano a los hombres y mujeres necesitados de...

  La madre del blues                                                                                        De George C. Wolfe El racismo es uno de los principales temas esbozados en esta obra cinematográfica dirigida por George C. Wolfe, cuya historia del dramaturgo August Wilson, se estrenó en teatro en el año 1982. La película que se puede ver en Netflix, tiene su potencia en las actuaciones de los enormes intérpretes que desarrollan unos roles muy bien logrados. De la calidad actoral de Viola Davis no se tiene ningún reparo, mucho menos cuando en este trabajo cinematográfico, muestra todo su repertorio. Interpreta a una cantante de blues que sufrió por el racismo de los productores blancos que dominaban la industria discográfica, en la Chicago de los años 20...

Bolas de fuego                                                  De Werner Herzog y Clive Oppenheimer El último documental del maestro alemán Werner Herzog estudia el impacto cultural que los asteroides han tenido en su caída al planeta tierra. A este director le gustan los retos difíciles y enigmáticos, de modo que, por encima de las características físicas de estos visitantes consuetudinarios, lo que más le interesa es la manera como las personas y los grupos humanos afrontan este tipo de situaciones.  En esta película abundan los personajes especiales. Herzog, detrás de la cámara, narra las experiencias de científicos peritos en el tema como el músico noruego Jon Larsen que ha compaginado el arte con el estudio de los micrometeoritos junto a su amigo, Jan Braily Kihle, un vaquero fanático de los microscopios y de los análisis físicos de estos residuos...

  El número dos Guillermo Vilas Guillermo Vilas fue y será uno de los mejores jugadores de tenis de todos los tiempos. El argentino que acuñó una memorable frase “Serás lo que debas ser o no serás nada” tenía la firme convicción de su calidad como competidor y cuyo halo deportivo es el producto de numerosas influencias que lo hicieron pensar distinto. Woodstock fue la ratificación de que era un espíritu libertario y que la música ya había obrado en él desde mucho antes, cuando era niño y luego, en su adolescencia habría de ofrecerle impulsos novedosos en su estilo de vida sereno. De su admiración por Jimmy Hendrix tenemos noticias los aficionados al deporte en especial los que vemos las transmisiones masificadas pero que buscamos la parte humana, tan refundida por el comercio televisivo. Así como la devoción manifestada en todas sus entrevistas por el músico argentino Spinetta. A Krishnamurti lo había interiorizado como parte de su entrenamiento espiritual, así como la pasión p...

  La doncella y el buldog De Dan Gilroy Un personaje puede meterse en la conciencia de alguien sin que lo inviten y una vez adentro, causa estragos, en el mejor sentido de la palabra. El grado de identificación con él puede ser tan alto que funge como un otro que habita contigo. Sus penas y sus alegrías te duelen o te gratifican. Lo que le sucede a él es como si te lo hicieran a ti. Puede ser memorable. Tiene un universo propio del cual quieres participar, pero no puedes porque es tan singular, que es imposible alejarlo de su propio ensimismamiento. Los personajes se quedan en tu memoria para siempre porque han despertado algo en ti, porque son capaces de remover algo dormido que no sabías que existía o si los sabías no tenías la suficiente claridad para hacerlo consciente. Te exprimen los sentimientos como los demás seres que caminan junto a ti, que respiran el mismo aire que tú. Los adoptamos en su orfandad y sufrimos con ellos como si fueran parte nuestra, como si fueran u...

Te lego mi mochila Nómada, de Herzog     La búsqueda de un nómada del cine ha llevado por los más inhóspitos paisajes al creador de películas monumentales como “Fitzcarraldo”, “ Cobra verde”, “Aguirre, la  ira de Dios”, con la sensación dejada en los espectadores de que su necesidad interior de seguir indagando continuará hasta que ya no pueda hacer las obras fílmicas pertenecientes a un cine tan singular como el que Werner Herzog nos entrega.  En esta ocasión nos brinda con tremenda generosidad una de sus películas más personales, porque confiesa lo que había venido incubando en su mente durante 40 años y ahora decide mostrárselo a su público. “Nómada” parece un desnudo espiritual porque cuenta la historia de uno de sus más íntimos amigos, el escritor de aventuras Bruce Chatwin, quien muere tempranamente sin haber redondeado su obra, llena de creatividad y encanto, como un original autor que ha decidido narrar sus experiencias de viajes  a lo largo del pl...

  El hombre que amaba las películas Uno de los hombres consagrados plenamente al mundo del cine es el director estadounidense Quentin Tarantino. De sus 21 años de carrera han surgido miles de admiradores y se han realizado cientos de homenajes en su nombre. Pero este documental llamado “QT8 The first eight” es el más vivo de todos porque trabaja con los mismos medios de los que se vale aquel para producir las obras fílmicas, que ya completan la novena, con las cuales su genio quedará para la posteridad. Tara Wood, una directora que además ya había hecho un trabajo similar con la figura de Richard Linklater, nos muestra la maestría profesional y el universo personal del director. “Erase una vez en Hollywood”, su, hasta ahora, última obra, es un homenaje a los dobles y a las personas que aparecen detrás de bastidores en muchas de las escenas que disfrutamos enormemente quienes amamos este campo, por ejemplo. Lo valioso de este documental, es la introducción en los episodios que...

  En la mañana no Jorge Abel Carmona Morales "Autorretrato a los 26", Durero La distancia entre los dos ya nunca pudo zanjarse porque ni a él le gustaba rectificar y a mí, el esfuerzo para hacerlo me provocaba una terrible insatisfacción. Como todo. Los últimos años, he tenido un temor no muy enfático de emprender algún tipo de empresa, por más leve que sea. Cada circunstancia, me parece, carga con un peso que el mundo ya no soporta. No es que me importe mucho, pero si sigo vivo, es porque algo hay en él que me permite aferrarme, a las cosas y a las personas como si fueran el último aliento de aire en mis pulmones. Lo vi varias veces. En el terminal, en el aeropuerto, en la carretera, en las cafeterías, en mis sueños, pero nunca tuve el valor de dejar mis ansiedades atrás. Nunca quise acercarme para no entablar ningún tipo de intimidad, luego de un rompimiento como el que tuvimos.   Nuestra amistad había soportado las más duras pruebas a lo largo de tantos años, en los qu...

  Los versos del mal Jorge Abel Carmona Morales Dalisur99@yahoo.com.mx Con el título de esta película, “El diablo a todas horas”, los espectadores previamente pueden forjarse una imagen distinta de la temática que esta obra nos ofrece. Su ambientación cromática direcciona este producto audiovisual por senderos escabrosos cargados de símbolos religiosos que rozan con el cine de terror. Pero no. En suma, esta película, adaptación cinematográfica de la novela del mismo nombre y escrita por Donald Ray Pollock, es una disertación sobre el mal que se encuentra enquistado en el alma de las personas. Como condición de la naturaleza humana, el mal puede concentrarse en cada una de las manifestaciones sociales, apareciendo en los momentos más súbitos posibles. La historia es la de un niño que tuvo el peso dominador de su padre autoritario, un fanático religioso capaz de asesinar por motivos divinos, según expresa en varios de los diálogos presentados al público. Con el fin de criar c...

Nunca me llamaron “negro” De Spike Lee El afinado instinto estético de un gran artista como Spike Lee está consignado en la mayoría de sus obras cinematográficas, sin que en ello pueda reprocharse su activismo político como un agregado indeseable. Por el contrario, su compromiso con la causa afro es su mayor virtud porque el apasionamiento con el que asume sus empresas fílmicas es un torrente inevitable que fluye por el curso de la cultura contemporánea. Con “5 sangres” asistimos a un registro audiovisual de gran calidad que tiene su contexto en la Guerra de Vietnam, entre los años 1967 y 1971.   Cuatro veteranos de guerra regresan a ese país con el fin de encontrar el cadáver de su amigo, desaparecido en combate, el héroe Norman, cuyas ideas inspiraron las actuaciones del grupo. Asimismo, esos cinco soldados buscan un cargamento de lingotes de oro que encontraran en uno de sus tantos combates en las selvas vietnamitas y que habían enterrado con el fin de rescatarlo ...

“El Che”, ícono del hombre latinoamericano Paco Ignacio taibo II El documental de Netflix “El che” del año 2017 muestra las declaraciones de varios de los compañeros de armas y de vivencias que supieron transitar los pasos de Ernesto Guevara, especialmente en su productivo recorrido por la Cuba pre Batista y luego, cuando la Revolución ha triunfado y era necesario organizar El Estado. El encanto del reconocido hombre de letras Paco Ignacio Taibo II saca lo mejor de los caminantes que narran las experiencias de sus luchas al lado de este argentino cosmopolita y de su camarada Fidel Castro. Ninguno de los protagonistas se guarda nada, todo es contado con esa calidez que tienen los cubanos. El filme es un experimento. Uno guiado por las narrativas y por las enseñanzas de un libro biográfico sobre el revolucionario argentino, ambientado en escenarios naturales, por donde corren varios ríos icónicos de nuestra región suramericana. Taibo, ahora director del Fondo de Cultura Eco...

 De Kumbias, Terkos y Kolombias. De Fernando Frías   Suena Lisandro Meza: “En mi pecho floreció una cumbia, de la nostalgia, como una lágrima que se escapa”. No. Canta un niño de 12 años; pelo estirado sobre los costados de su rostro como dos flechas que caen sin terminar de convencerse que la gravedad existe, tez morena de rasgos mestizos, dentadura grande y blanca que esboza mientras su acompañante lo incita al canto con su mirada. Y este acompañante no tiene camisa, toca un tambor con ambas manos, su mirada es fría y desencantada, excepto cuando se mete en la envoltura que esa cumbia colombiana le surte. Una jovencita de, tal vez ,14 años, sale de su escondite en un costado de ese espacio marginal, y baila con unos movimientos entumecidos, inclinando el cuerpo hacia adelante, en tanto apunta los dedos por encima de su cabeza. La cámara no termina de mostrar toda su humanidad, sólo un pequeño fragmento de su cráneo con un pelo liso y recortado por el encuadre....